Garae

Un jour pousse l'autre

ethno garae — 2016-02-09T08:42:05Z

Dans un petit village situé entre la Matheysine et l'Oisans, dans les Alpes françaises, Charles et Edouard vivent ensemble depuis toujours. Ces deux frères, paysans montagnards, célibataires, partagent un quotidien hors du temps, en contact et en accord avec la nature et les animaux. Leur complicité dans cet autre monde est si forte qu'ils s'interrogent : si l'un devait disparaître, qu'adviendrait-il de l'autre ? Et de la ferme ? Instants de vie, morceaux d'humanité que nous offrent ces deux frères.

Ce film sans commentaire fait suite à Charles, Edouard ou le temps suspendu réalisé en 2003.

Comme pour ses autres portraits, le réalisateur sait faire oublier la caméra. On est alors au plus près des personnages.

L'émotion est intacte et le spectateur touché par la comédie ou la tragédie de la vie.

Bernard Boyer a fait ses études à Grenoble. Dès l'âge de 18 ans, il vagabonde d'un bout à l'autre de l'Europe. Il s'installe dans les Alpes et en gravit les plus hauts sommets, pour les photographier, puis les filmer à partir de 1977. Son premier film Gens de là-haut, tourné avec les vieux guides du massif des Ecrins, est un succès. Il réalise trois longs métrages sur les Alpes. Marin, il affronte l'Atlantique nord pour atteindre les îles Féroé où il vit deux ans sur son voilier. Il réalise un film sur ce peuple de pêcheurs et écrit un livre sur cet archipel méconnu. Cinéaste, photographe ou écrivain, selon les jours ou ses humeurs, il traduit ses émotions face à un monde menacé par un progrès ravageur. Charles, Edouard ou le temps suspendu, un court métrage sur la vie de deux frères paysans en montagne, reçoit six prix et est élu « meilleur film de montagne de l'année 2004 ». En 2008, après un long séjour en Terre de Feu, il fait paraître un livre Terre de Feu, extrême Patagonie et sort un film long métrage Terre de Feu, fille du vent où l'émotion est au premier plan avec de sublimes séquences, au bout d'un monde, d'un continent. Terre de Feu, voyage en bleu sort sur les écrans, suit la parution de Patagonie et bouts du monde, récit de voyage de Chiloé à l'Antarctique et à l'île des Etats, sur les traces de Francisco Coloane, auteur chilien. En 2013 et 2014, tournage du film Un jour pousse l'autre, une suite à Charles, Edouard ou le temps suspendu. Aujourd'hui, en quête de lumière en Irlande, en Islande, en Finlande, le voyage continue… Le réalisateur dédicacera ses livres :

- Féroé, archipel des tempêtes, 1987, 144 p., 80 photos - Le voyage au pays de La Meije, 199, 224 p., 97 photos - Un fabuleux voyage aérien sur les Ecrins A wonderful journey over the Ecrins, 2004, 176 p., 153 photos - Terre de Feu, extrême Patagonie,2008, 176 p., 109 photos - Patagonie et bouts du monde, 2014, 216 p., 103 photos

Les inconnus de la terre.

ethno garae — 2016-01-04T09:26:31Z

Projections

Les inconnus de la terre, de Mario Ruspoli en 1961.

En 1961, le cinéaste italien Mario Ruspoli, rend compte, après une série de portraits, avec respect et empathie, de la condition paysanne en Lozère : c'est : Les inconnus de la terre. Ces Inconnus de la terre, ce sont les paysans d'une région particulièrement déshéritée qu'on a pu appeler « le désert français ». Ruspoli et ses collaborateurs ont interrogé et filmé dans leurs activités quotidiennes un vieux berger, un défricheur, un instituteur rural itinérant, trois frères dirigeant en commun une exploitation agricole. Tous soulignent que cette région sous-peuplée et sous-développée est en train de mourir et qu'elle a besoin d'une aide massive et urgente de la part de l'État : en attendant cette aide, la seule solution pour survivre, c'est de s'unir... Film sur les paysans de ce département, et au-delà, sur les déshérités, sur l'homme isolé, comme le dit lui-même Ruspoli, il fit date dans l'histoire du film documentaire.

Traces de Martin de la Soudière et Jean Christophe Monferran.

50 ans après, Jean-Christophe Monferran, réalisateur, Françoise-Eugénie Petit et Martin de la Soudière, chercheurs familiers de ces terrains, retournent sur les lieux-même du tournage, pour tenter de retrouver les "acteurs" de jadis. Quelle mémoire gardent-ils de ce film ? Quels souvenirs personnels, quels pans de leur parcours de vie fait-il émerger ? Comment se le sont-ils appropriés ? Les adultes racontent leur enfance à la ferme, leurs parcours respectifs et se souviennent avec émotion de Pierre Gazo, instituteur agricole itinérant, et du docteur Tosquelles, directeur de l'hôpital psychiatrique de Saint Alban en Lozère. Une interview de Michel Brault, chef opérateur de Mario Ruspoli apporte des informations sur la fabrication et le tournage du film. Les images de la campagne et des travaux agricoles en Lozère alternent avec les interventions et avec les nombreux extraits du film de Mario Ruspoli.

Martin de la Soudière

Martin de La Soudière est sociologue et ethnologue, Chargé de recherche à l'EHESS et au CNRS (Centre Edgar Morin)spécialiste de la ruralité contemporaine, notamment des pratiques et représentations du climat, du paysage et du territoire. Il a notamment publié Poétique du village. Rencontre en Margeride (2010), Lignes secondaires (2008), Au bonheur des saisons. Voyage au pays de la météorologie (1999) et L'hiver. À la recherche d'une morte saison (1987). Outre des travaux sur l'écriture de la recherche avec Martyne Perrot et sur l'enquête de terrain, il mène des enquêtes dans les régions de moyenne montagne françaises : dans le Massif central (Lozère et Cantal), le Haut-Jura, et les Pyrénées. Il est enfin l'auteur de nombreux articles dans différentes revues. Il se définit comme « ethnologue, du dehors et du mauvais temps, devenu paysan ».

Jean Christophe Monferran

Après des études d'information scientifique et technique, Jean-Christophe Monferran a travaillé à la Cité des sciences et de l'industrie de comme journaliste, réalisateur et chef de projet multimédia. Il a réalisé dans ce cadre un grand nombre de reportages, de documentaires ainsi que diverses productions multimédia. Il a rejoint l'Institut interdisciplinaire d'anthropologie du contemporain (iiac-umr 8177 EHESS-CNRS) en 2008, comme ingénieur d'études, où il est chargé de la réalisation de films à caractère anthropologique et du développement multimédia du laboratoire. Dernières réalisations : Le Nouvel An chinois à Paris. Un webdocumentaire, avec Jing Wang, publié en septembre 2015 dans ethnographiques.org Mémoire promise, vidéo, avec Gaetano Ciarcia. Production CNRS-Images, 2013/2014. Mémoire de l'esclavage au Bénin.

Farrebique ou les quatre saisons

ethno garae — 2015-11-03T15:58:08Z

Farrebique de Georges Rouquier, présenté par Anne Marie Garnié et Jean Pascal Fontorbes.

Sur une année, de 1944 à 1945, le cinéaste Georges Rouquier suit la vie d'une famille paysanne du Rouergue en Aveyron. A mi chemin entre le documentaire et la fiction, le film est rythmé par les événements et les drames de chaque jour : l'installation de l'électricité, quand arrive la neige, la naissance d'un enfant alors que s'éveille la terre, la menace de l'orage, l'accomplissement de la moisson, et l'amour naissant qui répond à la mort.

Sorti en 1946, Farrebique, ne laisse pas indifférent. Très controversé durant le festival de Cannes, il obtient malgré tout le prix de la Critique Internationale, créé spécialement pour lui. En salle, Farrebique rencontre un succès qui ne se démentira plus par la suite. Il reçoit diverses distinctions - et non des moindres - et recueille les faveurs européennes, mais aussi celles d'outre-Atlantique où le film est disséqué et étudié comme un modèle du genre dans les universités américaines. Francis Ford Coppola et Steven Spielberg n'hésitent d'ailleurs pas à prendre Farrebique comme référence.

En amont de la projection Anne Marie Granié, professeur émérite de sociologie, ENFA Toulouse, chercheur à l'UMR Dynamiques Rurales et Jean Pascal Fontorbes, maître de conférences HDR en cinéma, réalisateur, ENFA Toulouse, chercheur à l'UMR Dynamiques Rurales, présenteront le cinénaste documentariste Georges Rouquier, et son oeuvre. Ils exposeront le contexte de la réalisation de Farrebique, ainsi que la double posture regardant / regardé. Sera également retracé le parcours de ce film atypique, résolument moderne, qui a marqué le cinéma par sa représentation du monde paysan.